......................................................................... του λογοτεχνικού περιοδικού ΥΦΟΣ *

Η Φωτό Μου
Ξεφυλλίζοντας... με τον Πάνο Αϊβαλή



"O άνθρωπος πρέπει κάθε μέρα ν᾽ακούει ένα γλυκό τραγούδι, να διαβάζει ένα ωραίο ποίημα, να βλέπει μια ωραία εικόνα και, αν είναι δυνατόν, να διατυπώνει μερικές ιδέες. Αλλιώτικα χάνει το αίσθημα του καλού και την τάση προς αυτό...". Γκαίτε.

ΥΦΟΣ

ΥΦΟΣ
.................................................................Η ΣΕΛΙΔΑ ΤΟΥ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟΥ ΥΦΟΣ πατήστε πάνω στο εικονίδιο

Δευτέρα 28 Οκτωβρίου 2019

Ο Ελ Γκρέκο εντυπωσιάζει το Παρίσι

Μουσείο Γκραν Παλέ

ΠΑΡΙΣΙ

Πολιτιστικό γεγονός στη Γαλλία είναι η αναδρομική έκθεση που παρουσιάζει το Μουσείο Γκραν Παλέ, ένα αφιέρωμα στο έργο του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου. Ο τίτλος της έκθεσης είναι «Greco». Μεγάλα γαλλικά και διεθνή μουσεία συγκέντρωσαν 70 έργα που αντιπροσωπεύουν τη δημιουργική πορεία του ζωγράφου, σε μια συναρπαστική έκθεση που παρουσιάζει στο πλατύ κοινό γνωστά αριστουργήματα και άγνωστα έργα από τη νεανική του εποχή.
Ο Δομήνικος Θεοτοκόπουλος (1541–1614), γνωστός ως Ελ Γκρέκο, γεννήθηκε στην Κρήτη. Εκπαιδεύτηκε αρχικά ως αγιογράφος στο Ηράκλειο, που αποτελούσε τότε τμήμα της ενετικής επικράτειας.

Ωριμος καλλιτέχνης και διάσημος στην Κρήτη, αναχωρεί για τη Βενετία. Εζησε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του μακριά από την πατρίδα του, δημιουργώντας το κυρίως έργο του στην Ιταλία και την Ισπανία. Στην Ιταλία επηρεάστηκε από τους μεγαλύτερους δασκάλους της ιταλικής τέχνης, όπως ο Τιντορέτο και ο Τιτσιάνο, του οποίου υπήρξε μαθητής, υιοθετώντας στοιχεία από τον μανιερισμό.

Πρώτος μαθητευόμενος στη βυζαντινή παράδοση, ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή του στη Βενετία και στη συνέχεια στη Ρώμη. Ωστόσο, στην Ισπανία η τέχνη του ανθεί από το 1577 και μετά. Γοητευμένος από τις θαυμάσιες δημιουργίες των διάσημων ζωγράφων της εποχής, ο καλλιτέχνης εισάγει στην Ισπανία τα χρώματα του Τιτσιάνο, την τόλμη του Tιντορέτο και την πλαστική δύναμη του Μιχαήλ Αγγελου.
Ωστόσο η πρωτότυπη αυτή σύνθεση είναι συνεπής με την πορεία του ζωγράφου, δίνει στον Ελ Γκρέκο μια ιδιαιτερότητα στην ιστορία της ζωγραφικής. Είναι ο τελευταίος μεγάλος άρχοντας της Αναγέννησης και ο πρώτος μεγάλος ζωγράφος του Χρυσού Αιώνα.
Ο Θεοτοκόπουλος ανακαλύπτεται ξανά στο τέλος του 19ου αιώνα. Αναγνωρισμένος και υιοθετημένος από τους πρωτοπόρους καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, απολαμβάνει το διπλό κύρος της παράδοσης και του εκσυγχρονισμού, συνδέοντας τον Τιτσιάνο με τον φοβισμό, τον μανιερισμό, τον κυβισμό, τον εξπρεσιονισμό, μέχρι την αφηρημένη τέχνη.


Ο ίδιος είναι επίσης ένας ακόρεστος εφευρέτης σχημάτων. Αναπτύσσει καινοτόμες και τολμηρές συνθέσεις στις οποίες θα επιστρέφει σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του, διαφοροποιώντας τα αποτελέσματα, τα εικαστικά μέσα, τα χειρόγραφά του. Η ανεξαρτησία του είναι ισοδύναμη μόνο με την ελευθερία της παλέτας και του πινέλου του.

Η εικαστική του έκφραση είναι πολύμορφη, ο χαρακτήρας της τέχνης του καινοτόμος, από τις επιδράσεις των βυζαντινών εικόνων μέχρι την αισθητική του που συνδέεται με το ρεύμα της Βενετίας, τις εφευρέσεις, τις παραλλαγές στο ίδιο θέμα. Οι οργανωτές της έκθεσης του Γκραν Παλέ τονίζουν ότι «στο έργο του Γκρέκο δεσπόζει η ευαισθησία του που είναι περισσότερο ανθρωπιστική παρά μυστικιστική. Οι εμπνεύσεις του έχουν φλογερό λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό χαρακτήρα».
Ολόκληρη η καριέρα του σημαδεύεται από ισχυρά κίνητρα, που τον οδηγούν να δημιουργεί συναρπαστικά έργα. Επιδιώκει να προσφέρει στο κοινό μια δίκαιη, ισχυρή αλλά και απρόσμενη εικόνα. Η αναδρομική έκθεση του Γκραν Παλέ προβάλλει έναν μεγαλόπνοο δημιουργό και πολλά εντυπωσιακά του έργα. Το γαλλικό μουσείο εκτιμά ότι η παρισινή έκθεση θα βοηθήσει να φωτίσει με ένα νέο φως τη δημιουργία του Ελ Γκρέκο, ενός διαχρονικού καλλιτέχνη που σημαδεύτηκε με τη σφραγίδα του εκσυγχρονισμού.

Info: Διάρκεια μέχρι 10 Φεβρουαρίου 2020.

Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 2019

ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΟΥ ΧΑΪΝΤΕΓΚΕΡ

ΡΙΤΣΑΡΝΤ ΓΟΥΟΛΙΝ

ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΤΟΥ  ΧΑΪΝΤΕΓΚΕΡ
Χάνα Άρεντ, Καρλ Λέβιτ, Χανς Γιόνας και Χέρμπερτ Μαρκούζε

Κυκλοφόρησε την Τρίτη 10 Σεπτεμβρίου 2019 
Μετάφραση: ΜΑΝΟΣ ΒΑΣΙΛΑΚΗΣ
Επιστημονική επιμέλεια: ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΒΑΛΛΙΑΝΟΣ
Ο Μάρτιν Χάιντεγκερ συγκαταλέγεται στους σπουδαιότερους φιλοσόφους του 20ού αιώνα, και το έργο του αποτέλεσε το ερέθισμα για πολλά πρωτότυπα και συναρπαστικά επιτεύγματα της νεωτερικής σκέψης. Η παρουσία του στις πανεπιστημιακές αίθουσες ήταν σαγηνευτική, και τη δεκαετία του 1920 προσήλκυε τους ευφυέστερους νεαρούς διανοούμενους της Γερμανίας. Πολλοί από αυτούς ήταν Εβραίοι, οι οποίοι θα έπρεπε εν τέλει να συμβιβάσουν τη φιλοσοφική και συχνά προσωπική αφοσίωσή τους στον Χάιντεγκερ με τις επαίσχυντες πολιτικές του αντιλήψεις.

Το 1933 ο Χάιντεγκερ συνέδεσε την τύχη του με τον εθνικοσοσιαλισμό. Ποδοπάτησε τη σταδιοδρομία Εβραίων φοιτητών και κατήγγειλε συναδέλφους του καθηγητές τους οποίους θεωρούσε ανεπαρκώς ριζοσπαστικούς. Επί σειρά ετών, υπέγραφε επιστολές και ξεκινούσε τις παραδόσεις του με τον χαιρετισμό «Χάιλ Χίτλερ!», ενώ μέχρι τέλους κατέβαλε τη συνδρομή του στο ναζιστικό κόμμα. Εξίσου προβληματικές για τους πρώην φοιτητές του ήταν οι προσπάθειές του να θέσει την υπαρξιστική σκέψη στην υπηρεσία ναζιστικών επιδιώξεων, αλλά και το ότι ποτέ δεν αποκήρυξε τις ενέργειές του εκείνες.

Το βιβλίο διερευνά τους τρόπους με τους οποίους τέσσερις από τους σημαντικότερους Εβραίους φοιτητές του Χάιντεγκερ προσέγγισαν τη σχέση του δασκάλου τους με τους ναζί, καθώς και το πώς το γεγονός αυτό επηρέασε τη σκέψη τους. Η Χάνα Άρεντ, ερωμένη αλλά και φοιτήτρια του Χάιντεγκερ, έφθασε να συγκαταλέγεται στους σπουδαιότερους πολιτικούς στοχαστές του 20ού αιώνα. Ο Καρλ Λέβιτ επέστρεψε στη Γερμανία το 1953 και σύντομα έγινε ένας από τους κορυφαίους φιλοσόφους της. Ο Χανς Γιόνας απέκτησε φήμη ως ο κορυφαίος φιλόσοφος του περιβαλλοντισμού στη Γερμανία. Ο Χέρμπερτ Μαρκούζε έγινε διάσημος ως διανοούμενος της Σχολής της Φραγκφούρτης και μέντορας της Νέας Αριστεράς.

Γιατί δεν κατόρθωσαν οι λαμπρές εκείνες διάνοιες να αντιληφθούν τι έκρυβε η καρδιά του Χάιντεγκερ και τι επιφύλασσε το μέλλον στη Γερμανία; Πώς, μετά τον πόλεμο, θα επανεκτιμούσαν τις γερμανικές διανοητικές παραδόσεις; Θα μπορούσαν άραγε να περισώσουν κάποιες πτυχές της σκέψης του Χάιντεγκερ; Η φιλοσοφία τους θα αντανακλούσε ή θα απέρριπτε εντελώς τις πρώιμες σπουδές τους; Θα μπορούσαν άραγε οι χαϊντεγκεριανοί εκείνοι να συγχωρήσουν, ή ακόμη και να προσπαθήσουν να κατανοήσουν, την προδοσία του ανθρώπου που τόσο θαύμασαν; Τα Παιδιά του Χάιντεγκερ εντάσσουν τις παραδοξότητες αυτές σε μια ευρύτερη σκληρή ειρωνεία της τύχης: οι ευρωπαίοι Εβραίοι βίωσαν τη μεγαλύτερη συμφορά τους αμέσως μετά την πληρέστερη αφομοίωσή τους. Το βιβλίο βρίσκει στις αντιδράσεις τους απαντήσεις σε ερωτήματα για τη φύση της υπαρξιακής απογοήτευσης και για το σημείο όπου οι ιδέες συναντούν την πολιτική.

Ο Ρίτσαρντ Γουόλιν είναι καθηγητής Ιστορίας και Συγκριτικής Φιλολογίας στο Graduate Center του City University of New York. Είναι ο συγγραφέας των έργων The Politics of BeingThe Heidegger ControversyThe Terms of Cultural Criticism και The Seduction of Unreason (ελλ. έκδ.: Η γοητεία του ανορθολογισμού, 2007).
ΣΕΙΡΑ | ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ 
ISBN 978-960-524-551-1, σχήμα 14x21 εκ., 482 σελ., τιμή 22 ευρώ 

Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου 2019

Πέθανε χτες ο Νάνος Βαλαωρίτης


Ανακοίνωση της Εταιρείας Συγγραφέων

«Θα συνεχίσω άραγες να γράφω και μετά θάνατον; Έχω γράψει σε ώρα τροπικής θύελλας τις παραμονές του τέλους κι όταν το πλοίο βυθιζόταν τραγούδησα στο κατάστρωμα κι όταν γκρεμίζονταν οι πυλώνες του ναού, έκρουσα τις φωνητικές μου χορδές με την τελευταία μου πνοή…
Έγραψα σε ώρες συσκότισης λόγω διακοπής ρεύματος, σε ώρα ψυχικού κλονισμού, παγιδευμένος κάτω από χαλάσματα χωρίς αέρα κι αντικρίζοντας εκτελεστικά αποσπάσματα δικτατοριών. Έγραψα ακούγοντας εκκωφαντικές συναυλίες σκληρού ροκ και στο κρεβάτι μου όταν κοιμόμουνα: τώρα χρειάζομαι μόνο χαρτί και καλαμάρι και θα συνεχίσω να γράφω στον αιώνα τον άπαντα».


Η Ζωή μου μετά θάνατον εγγυημένη, 1993

Με μεγάλη θλίψη πληροφορηθήκαμε το θάνατο του ποιητή, πεζογράφου, δοκιμιογράφου και ιδρυτικού μέλους της Εταιρείας Συγγραφέων, Νάνου Βαλαωρίτη. Από τις σημαντικότερες μορφές της σύγχρονης ελληνικής λογοτεχνίας, δισέγγονος του ποιητή Αριστοτέλη Βαλαωρίτη, ο Νάνος Βαλαωρίτης, ο οποίος πέθανε αργά χθες σε ηλικία 98 ετών, έχει συνδέσει το όνομά του με τις μεγάλες πρωτοπορίες, αλλά και ορισμένα από τα διασημότερα ονόματα των γραμμάτων του 20ού αιώνα. Σεφέρης, Μπρετόν, Φερλινγκέττι, Γκίνσμπεργκ, Μπάροουζ, Τ.Σ. Έλιοτ, Γ.Χ Όντεν και Ντύλαν Τόμας είναι μερικοί μόνο από τους συγγραφείς και ποιητές τους οποίους γνώρισε και συναναστράφηκε. Συμμετείχε στο κίνημα του υπερρεαλισμού, βούτηξε στη beat λογοτεχνία αλλά και στη γλωσσοκεντρική και punk ποίηση, χαρακτηρίστηκε αιώνιος έφηβος και περιπλανήθηκε πάντοτε, με τη ζωή, με τη γραφή του, σε χώρους νέους, πειραματικούς και περιπετειώδεις.  
Στους οικείους του εκφράζουμε τα θερμά μας συλλυπητήρια και τη συμπαράστασή μας. 


Ο Νάνος Βαλαωρίτης γεννήθηκε στη Λωζάνη της Ελβετίας το 1921. Σπούδασε φιλολογία και νομικά στα πανεπιστήμια Αθηνών, Λονδίνου, Σορβόννης. Εργάστηκε ως υπάλληλος της Ελληνικής Πρεσβείας στο Λονδίνο, μεταφραστής, συνεργάτης και εκδότης περιοδικών. Παρουσίασε άρθρα και μετέφρασε πρώτος στο Λονδίνο εκτενώς Έλληνες ποιητές του 1930 -Σεφέρη, Ελύτη, Εμπειρίκο, Εγγονόπουλο, Γκάτσο. 
Στην Αγγλία έζησε από το 1944 έως το 1953 και γνώρισε τον Έλιοτ και όλο τον κύκλο του. Το διάστημα 1954-60 έμεινε στο Παρίσι και γνώρισε τον Αντρέ Μπρετόν και τους υπερρεαλιστές. Το 1960 γύρισε στην Ελλάδα και διηύθυνε το περιοδικό "Πάλι" (1963-1966). Το 1969 παρουσίασε ελληνική ποίηση στο γαλλικό περιοδικό "Lettres Nouvelles". Από το 1968 έως το 1993 δίδαξε συγκριτική λογοτεχνία και δημιουργική γραφή στο Πολιτειακό Πανεπιστήμιο του Σαν Φρανσίσκο. 
Εκεί, ποιητικά του κείμενα εκδόθηκαν από τον οίκο City Lights του Λώρενς Φερλινγκέττι. Οργάνωσε παρουσίαση των Ελλήνων υπερρεαλιστών στο Κέντρο Πομπιντού το 1990-91. Διηύθυνε από το 1989 έως το 1995 με τον ποιητή Αντρέα Παγουλάτο το περιοδικό "Συντέλεια", το οποίο επανεκδόθηκε το 2004 με τίτλο "Νέα Συντέλεια". 
Το 1959 βραβεύτηκε με το Β΄ Κρατικό Βραβείο Ποίησης το οποίο και αρνήθηκε. Το 1982, βραβεύτηκε με το Κρατικό Βραβείο Ποίησης και το 1998 με το Κρατικό Βραβείο Χρονικού - Μαρτυρίας. Το 1996 βραβεύτηκε από την Ν.Ρ.Α. [National Poetry Association (Αμερικανική Εταιρεία Ποίησης)] – η οποία στο παρελθόν είχε βραβεύσει και τους Φερλινγκέττι, Γκίνσμπεργκ κ.ά. 
Το 2006 τιμήθηκε με το Βραβείο Ουράνη της Ακαδημίας Αθηνών για το ποιητικό του έργο. Το 2006, ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας τού απένειμε τον Χρυσό Σταυρό του Τάγματος Τιμής. 
Το 2009 τιμήθηκε με το Μεγάλο Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας για το σύνολο του έργου του. 


Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου 2019

“Ιερά και Λατρείες στο Αιγαίο” Διεθνές Συνέδριο στη Λήμνο


Διεθνές Συνέδριο με θέμα “Ιερά και Λατρείες στο Αιγαίο”,  διοργανώνει η Εφορία Αρχαιοτήτων Λέσβου , από 11-15 Σεπτεμβρίου  στη Λήμνο. Πρόκειται για μια παρουσίαση  ερευνητικών και επιστημονικών εργασιών για τα ιερά και λατρείες  στον Αιγαιακό χώρο από τους Πρώιμους Ιστορικούς χρόνους, έως και την ύστερη Αρχαιότητα, 11ος αι. πΧ έως και 6ος αι. μΧ .
Μετά το πέρας των εργασιών του συνεδρίου, κάθε μέρα, διοργανώνονται σημαντικές μουσικές και πολιτιστικές εκδηλώσεις . Μετά το πέρας της 1ης ημέρας του Συνεδρίου, διοργανώνεται μουσική εκδήλωση στο ξενοδοχείο με θεματική “Λόγια Μουσική της Πόλης”. Συμμετέχουν οι Στέφανος Πουριανος, Δώρα Πετριδη, Ζήσης Γεωργαλιος και Γεώργιος Σπανοδημος. Η είσοδος είναι ελεύθερη.Η δεύτερη ημέρα του συνεδρίου (12/9/2019 και ώρα 21.00) θα λήξει με την μουσική εκδήλωση της όπερας “Σαπφώ”, του Σαρλ Φρανσουά Γκουνώ, με τους λυρικούς, μουσικούς καλλιτέχνες Μαρία Γαλάνη, Ρόζα Καπόν-Πουλημένου, Γιάννη Φίλια, Μιχάλη Ψύρρα και Δημήτρη Σιγαλό. Στο πιάνο συνοδεύει ο γνωστός μουσικός Δημήτρης Γιάκας, που έχει και την καλλιτεχνική επιμέλεια της μουσικής εκδήλωσης.

Κυριακή 8 Σεπτεμβρίου 2019

Michael Ende «Το μαγικό φίλτρο» - Θέατρο κάτω απ’ τη Γέφυρα «Παιδική» σκηνή








2019-2020

Θέατρο κάτω απ’ τη Γέφυρα

«Παιδική» σκηνή
 23ος χρόνος


 Δελτίο τύπου

Μπαίνοντας στον 23ο χρόνο λειτουργίας του ο Θεατρικός Οργανισμός Κάτω απ’ τη Γέφυρα και έχοντας κερδίσει την εκτίμηση του κοινού και της εκπαιδευτικής κοινότητας, παρουσιάζει το αριστούργημα του Michael Ende «Το μαγικό φίλτρο».

Λίγα λόγια για το έργο:

Οι δυνάμεις του κακού, έχοντας στην υπηρεσία τους τον «πλούτο» και την «επιστήμη» βρίσκονται ένα βήμα πριν τον τελειωτικό αφανισμό της ανθρωπότητας.
Η παρασκευή ενός φίλτρου θα επιταχύνει την καταστροφή.
Το περιβάλλον βαθιά πληγωμένο. Φωτιές, πλημμύρες, φυσικές καταστροφές.
Το ανθρώπινο είδος, κατεστραμμένο. Πόλεμοι, γενοκτονίες, υπερκατανάλωση, μοναξιά. Ελάχιστα πλάσματα, με αυτοθυσία και γενναιότητα, αντιστέκονται ακόμη.
Σ’ αυτόν τον ύστατο αγώνα θα χρειαστούν συμμαχίες και βοήθειες …
Που θα ζητηθούν από τους μικρούς (και όχι μόνο) θεατές την ώρα της παράστασης.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Θεάτρου Κάτω απ’ τη Γέφυρα Νίκος Δαφνής σημειώνει:
«Ασφαλώς δεν ξεχνάμε, ότι παρά το θέμα της, η παράσταση απευθύνεται σε παιδιά και μάλιστα διαφορετικών ηλικιών και ανόμοιας θεατρικής παιδείας.
Γι’ αυτό, φροντίσαμε να είναι ενδιαφέρουσα για τα μεγαλύτερα παιδιά και απόλυτα κατανοητή στα μικρότερα.
Ιδιαίτερα φροντίσαμε να είναι εξαιρετικά διασκεδαστική.
Στο «Μαγικό φίλτρο», το γέλιο κυριαρχεί, όπως άλλωστε η μουσική, τα τραγούδια, τα ευφάνταστα σκηνικά, τα κοστούμια και η (λελογισμένη) χρήση της τεχνολογίας.
Όλα αυτά για μας δεν είναι παρά «εργαλεία», μέσω των οποίων περνούν στον θεατή μας τα μηνύματα των έργων που επιλέγουμε.
Αυτή η αντίληψη που χαρακτηρίζει τη δουλειά μας έχει πια πολλούς υποστηρικτές στην εκπαιδευτική κοινότητα, που δίκαια έχει κατατάξει το θέατρό μας σαν ένα από τα πιο αξιόπιστα του είδους. Και αυτό είναι το μεγαλύτερο κέρδος της 23χρονης πορείας μας».




 Συντελεστές:

Θεατρική μεταφορά: Γιάννης Θ. Οικονομίδης
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου
Mουσική: Σάκης Τσιλίκης
Σκηνικό: Κωστής Γεωργίου
Κοστούμια: Γιοβάννα Πρασίνου
Xορογραφία: Μυρσίνη Καταλειφού
Video: Γιώργος Γιαννακόπουλος.
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάννα Κονάκα

Παίζουν οι ηθοποιοί, με τη σειρά που εμφανίζονται:
Αυγουστίνος Ρεμούνδος (Βούλης Παλαβούλης)
Κώστας Κλάδης (Αγάθων Σκουληκαντέρας-Γεροχρόνος)
Γιώτα Βόκαλη (Ροζαλία η γάτα)
Οδυσσέας Κιόσογλου (Ιάκωβος το κοράκι)
Κωνσταντίνα Σαραντοπούλου (Τυράννια Στριγκλίδου)

Έναρξη: Κυριακή 3 Νοεμβρίου 2019
Παραστάσεις: κάθε Κυριακή στις 12:00 και στις 3:00 μ.μ.
Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία
Διάρκεια: 80΄
Γενική είσοδος: 10€, φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων: 7€

ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΩ ΑΠ’ ΤΗ ΓΕΦΥΡΑ
Πλατεία ηλεκτρικού σταθμού Ν. Φαλήρου
Πληροφορίες: 210 4816200 (09:00 – 15:00 Δευτ. - Παρ.)

Επικοινωνία: ArtsPr – Μάκης Τσίτας, τηλ.: 210.7212307


Σάββατο 17 Αυγούστου 2019

Η Κίμωλος έχει την ωραιότερη ανοιχτή δανειστική βιβλιοθήκη

Η Ανοιχτή Δανειστική Βιβλιοθήκη Κιμώλου (ΑΔΒΚ) δανείζει βιβλία χωρίς διαδικασίες στους κατοίκους και στους επισκέπτες του νησιού, τα οποία προσφέρονται σε πρωτότυπες προθήκες – έργα τέχνης, που αναδεικνύουν την ομορφιά της φύσης, καθώς και στο σαμάρι του Μελέτη μας, του πρώτου γάιδαρου-βιβλιοθηκάριου, ο οποίος περιδιαβαίνει τα γραφικά σοκάκια και φέρνει τη γνώση και την ψυχαγωγία κοντά σε όσους την αναζητούν! Η βιβλιοθήκη είναι υπαίθρια και βρίσκεται σε ασυνήθιστες τοποθεσίες σε τέσσερα σημεία του Χωριού. Στην πλατεία της Σωτήρας καθιερώθηκε να λειτουργεί η κεντρική βιβλιοθήκη, η οποία αποτελείται από μπαούλα που υπήρχαν στα παλαιά νοικοκυριά, που βάφτηκαν σε κυκλαδίτικη απόχρωση και διαμορφώθηκαν εναλλακτικά για φιλοξενία βιβλίων, μαζί με κάποιες προθήκες από κλαδιά φίδας, από όπου κρέμονται τα βιβλία δεμένα με σχοινιά. Από κλαδιά φίδας είναι και οι προθήκες που βρίσκονται στην περιοχή Καρκάνη, αλλά και απέναντι από την εκκλησία του Αγίου Ιωάννη του Χρυσοστόμου , ενώ στην Αγορά, κάτω από την Καμάρα, τα βιβλία περιμένουν τους αναγνώστες μέσα σε μία παραδοσιακή πιατοθήκη.
Η υπαίθρια ΑΔΒΚ εγκαινιάστηκε το καλοκαίρι του 2016 και λειτουργεί από τον Ιούνιο έως και τα μέσα Σεπτεμβρίου. Καθώς στην Κίμωλο δεν υπάρχει κάποια δημόσια βιβλιοθήκη, με το συγκεκριμένο εγχείρημα καλύπτονται και οι ανάγκες των μόνιμων κατοίκων. Τη χειμερινή περίοδο τα βιβλία προστατεύονται σε κλειστό αποθηκευτικό χώρο. Ελπίδα όλων, στο μέλλον να διατεθεί στην ΑΔΒΚ μία λειτουργική αίθουσα, όπου το κοινό θα μπορεί να εξυπηρετείται και για το συγκεκριμένο διάστημα.
"Οι αντιδράσεις όλων στην πρωτότυπη πρωτοβουλία μας μάς γέμισαν χαρά και αίσθημα δικαίωσης, καθώς η επιτυχημένη υλοποίηση της έμπνευσής μας βασίζεται -όπως και κάθε άλλη δράση μας- σε εθελοντική εργασία και προσφορές. Βλέποντας τόσο τους αναγνώστες να εκπλήσσονται ευχάριστα και να ανταποκρίνονται ανέλπιστα εντυπωσιακά, αλλά και πολλούς δημοσιογράφους και άλλους φίλους να προβάλλουν τη συγκεκριμένη δραστηριότητα σε διάφορα γνωστά ΜΜΕ και Μέσα Κοινωνικής Δικτύωσης, να τη φέρνουν στο επίκεντρο της δημοσιότητας και να την κάνουν τελικά γνωστή σε όλη την Ελλάδα, αισθανόμαστε την ανάγκη να σας ευχαριστήσουμε όλους θερμά και να εντείνουμε τις προσπάθειές μας για να το επιτύχουμε και εμπράκτως" λένε οι Κιμωλίστες.
Ενισχύστε τη βιβλιοθήκη της Κιμώλου
Τα βιβλία της ΑΔΒΚ προέρχονται αποκλειστικά από δωρεές. Προκειμένου να αναβαθμίσει τις υπηρεσίες της και να μπορεί να προσφέρει μεγαλύτερη ποικιλία και περισσότερες επιλογές στους αναγνώστες της, υπενθυμίζουμε σε όσους θέλουν να διαθέσουν βιβλία που δε χρειάζονται πια (κυρίως λογοτεχνικά, αλλά και όποιου άλλου είδους), ότι δέχεται τις προσφορές σας στη διεύθυνση:
«Για την Εθελοντική Ομάδα Κιμώλου ¨ΚΙΜΩΛΙΣΤΕΣ¨,
Κίμωλος, Κυκλάδες, Τ.Κ. 84004»
Για να μας στείλετε πακέτα με βιβλία, μπορείτε να επικοινωνήσετε με τις μεταφορικές εταιρείες που εξυπηρετούν την Κίμωλο:
· Βασίλης Μωραΐτης/ Πλούτωνος 63, Αιγάλεω / τηλ. 697 4004423
· Νίκος Μουστάκας / Κηφισού 89, Αιγάλεω/ τηλ. 697 7906738

Κυριακή 11 Αυγούστου 2019

Η περίπτωση της Κυκλαδίτικης Σικίνου: Μπορεί να μην έχει τράπεζα, αλλά έχει ένα βιβλιοπωλείο που δεν το βρίσκεις ούτε στην... Αθήνα

Η Σίκινος παραμένει ένα όμορφο και ήσυχο νησί των Κυκλάδων, που έχει παραμείνει έξω από το μαζικό τουριστικό ρεύμα. 

Διαθέτει φανατικούς φίλους που την επισκέπτονται ξανά και ξανά, ενώ όλο και περισσότεροι ξένοι ανακαλύπτουν την απλότητα, την αυθεντικότητα και τη γοητεία της.
Φθάνοντας με το πλοίο στην Αλοπρόνοια, στο λιμάνι με το πολύ παράξενο όνομα, πολύ γρήγορα οι πάντες καταλήγουν στον μοναδικό οργανωμένο οικισμό του νησιού, την πολύ περιποιημένη και γραφική Χώρα, η οποία αποτελείται από δύο επιμέρους συνοικίες σε δύο αντικριστές πλαγιές: το Κάστρο όπου υπάρχουν τα καταστήματα και λαμβάνει χώρα όλη η «ζωή» και το Χωριό όπου είναι κτισμένες μόνο κατοικίες.
Η Σίκινος, η οποία με το ζόρι έχει 200 μόνιμους κατοίκους το χειμώνα, ασφαλώς δεν διαθέτει πολλές υποδομές ούτε υπηρεσίες που έχει κανείς συνηθίσει στην πόλη.
Δεν έχει, για παράδειγμα, τράπεζα παρά μόνο ΑΤΜ (και αυτό συχνά ξεμένει από χρήματα, οπότε καλό είναι να έχει κανείς μαζί του αρκετά μετρητά!), ούτε ταξί.
Το τελευταίο πράγμα που περιμένει κανείς να δει στη μισοξεχασμένη Σίκινο, είναι ένα βιβλιοπωλείο χωμένο σε ένα δρομάκι της Χώρας. Και όχι οποιοδήποτε βιβλιοπωλείο, αλλά ένα που θα το ζήλευε ακόμη και η Αθήνα.
Πρόκειται για το «σηματολόγιον» (από την ομώνυμη συλλογή με ρήσεις του Οδυσσέα Ελύτη) του Στέλιου Ρογκάκου, του ανθρώπου που το δημιούργησε και το λειτουργεί, σε συνεργασία με τη Μαλαματένια Τσεβά, «μια ευφυέστατη νέα επιχειρηματία, η οποία αποτελεί το κλειδί για την επιβίωση και την κερδοφορία του εγχειρήματος», όπως λέει ο ίδιος στο ΑΠΕ-ΜΠΕ.
Το βιβλιοπωλείο, που άνοιξε το 2016 και λειτουργεί από τον Μάιο έως τον Οκτώβριο, εντυπωσιάζει με την υψηλή αισθητική του και με τις υψηλής ποιότητας επιλογές των βιβλίων του, τα οποία αντιστέκονται στις «εύκολες» εμπορικές προτάσεις.
Οι Έλληνες επισκέπτες της Σικίνου μπορεί να είναι σίγουροι ότι θα βρουν εδώ καλά βιβλία, που και στο βιβλιοπωλείο μιας μεγάλης πόλης μπορεί να μην βρουν. Αλλά και οι ξένοι τουρίστες όλο και κάτι θα βρουν στη γλώσσα τους.
Είναι σημαντικό και ασυνήθιστο για επαρχιακό κατάστημα του είδους του ότι δεν είναι βιβλιοχαρτοπωλείο (κάτι που θα το βοηθούσε εμπορικά), αλλά αμιγές βιβλιοπωλείο, που πουλάει μόνο βιβλία και τίποτε άλλο και μάλιστα επιλεγμένα και «ψαγμένα».
Όπως λέει ο κ.Ρογκάκος, «οι γονείς μου φρόντισαν ν' αγαπήσω από πολύ νωρίς το βιβλίο τόσο ως πηγή γνώσης όσο και ως αισθητικό γεγονός. Η μητέρα μου μ' έμαθε να εκτιμώ κάθε κείμενο που έπεφτε στα χέρια μου κι ο πατέρας μου με δίδαξε πόσο σημαντική είναι η προσφορά του πνευματικού ανθρώπου στην κοινωνία. Το "σηματολόγιον" είναι ένας ελάχιστος φόρος τιμής στη μνήμη τους».
Σχετικά με τις δυσκολίες που ο ίδιος αντιμετώπισε για να «στήσει» ένα τέτοιο «ναό» του βιβλίου στη Σίκινο, ανέφερε: «Ας μου επιτραπεί να παραφράσω μια διατύπωση του Τζων Κέννεντυ - ενός ανθρώπου που με εμπνέει απεριόριστα - όταν αναφέρθηκε στο διαστημικό πρόγραμμα: ήρθα στη Σίκινο όχι επειδή ήταν εύκολο, αλλά επειδή ήταν δύσκολο. Όσον αφορά τις απογοητεύσεις, ο πατέρας μου με προέτρεπε καθημερινά ν' ακολουθώ τους στίχους του Νίκου Γκάτσου : "κι ας μη λυγίσει η καρδιά σου/κι ας μην κυλήσει το δάκρυ σου στην αδυσώπητη τούτη γη".
Ο κ.Ρογκάκος δεν δέχεται να βάλει την ποιότητα σε δεύτερο πλάνο, στο όνομα του κέρδους.
«Το ποιοτικό βιβλίο», τονίζει, «αποτελεί κορυφαία πολιτιστική πράξη και συναντά μ' έναν μαγικό τρόπο τον αναγνώστη που έχει τα μάτια του ανοιχτά προς όλες τις κατευθύνσεις».
Όσον αφορά τον τρόπο που τον δέχθηκε η τοπική κοινωνία, υπογράμμισε: «Λόγω καταγωγής της μητέρας μου από τη Νάξο και του πατέρα μου από τη Σαντορίνη, νιώθω πως οι κάτοικοι της Σικίνου είναι κάπως σαν πρώτα μου ξαδέλφια. Ελπίζω πως με το χρόνο θα κατακτήσουμε κάτι ευγενικότερο κι από τη συγγένεια, δηλαδή τη φιλία».
Και, ως καλοί Έλληνες, δεν θα μπορούσαμε να μη συνδυάσουμε το πνεύμα των βιβλίων με το καλό κρασί.
Εκτός από το «σηματολόγιον», η Σίκινος διαθέτει και μια δεύτερη έκπληξη για ένα τόσο μικρό κυκλαδονήσι: το επισκέψιμο οινοποιείο Μάναλη, που έχει θαυμάσια κρασιά και ένα εστιατόριο-μπαρ με εξίσου θαυμάσια θέα.
Όταν πάτε στο νησί, μη χάσετε την ευκαιρία να πάτε τόσο στο βιβλιοπωλείο όσο και στο οινοποιείο, ώστε μετά να διαβάσετε το ωραίο βιβλίο σας παρέα με ένα ποτήρι καλό κρασί, ατενίζοντας το πέλαγος.

ΑΠΕ - ΜΠΕ

Παρασκευή 7 Ιουνίου 2019

Με Ντίνο Χριστιανόπουλο, Γούντστοκ και 500 συγγραφείς αρχίζει το 38ο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης

Με τη συμμετοχή 210 εκδοτικών οίκων και φορέων πολιτισμού απ’ όλη την Ελλάδα, 500 συγγραφέων που θα παρουσιάσουν και θα υπογράψουν τα βιβλία τους, με χιλιάδες τίτλους βιβλίων και εκδηλώσεις απ’ όλο το φάσμα του πολιτισμού – μεταξύ άλλων αφιερώματα στον κορυφαίο Θεσσαλονικιό λογοτέχνη Ντίνο Χριστιανόπουλο και στο Φεστιβάλ Γούντστοκ – αρχίζει το 38ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης, στην παραλία του Λευκού Πύργου.

“Το Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης είναι ένας θεσμός συνεχούς και αδιάλειπτης λειτουργίας εδώ και 38 χρόνια. Ξεκίνησε προβάλλοντας το ελληνικό βιβλίο και συνεχίζει να το διαδίδει, αλλά στη διάρκειά του πλαισιώθηκε με εκδηλώσεις, χορού, θεάτρου, μουσικής και κινηματογράφου” τόνισε ο Μπάμπης Μπαρμπουνάκης, πρόεδρος του Συνδέσμου Εκδοτών Βόρειας Ελλάδας που διοργανώνει το Φεστιβάλ.
Κάθε χρόνο έχουμε 5.000 με 6.000 νέους τίτλους βιβλίων. Τη δεκαετία του 1980 οι νέοι τίτλοι βιβλίων σε ετήσια βάση ήταν πάνω από 10.000. Αυτό δείχνει ότι τα τελευταία χρόνια υπάρχει μία πλούσια παραγωγή βιβλίου, δεν έχουμε όμως τη γραμμή παραγωγής των προηγούμενων δεκαετιών, επισήμανε ο κ. Μπαρμπουνάκης. Τόνισε ωστόσο ότι ο Σύνδεσμος Εκδοτών Βόρειας Ελλάδας είναι ικανοποιημένος από τις συμμετοχές στο Φεστιβάλ εκτιμώντας ότι “το βιβλίο αντέχει στην ηλεκτρονική εποχή, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό”. “Είναι όπως ο κύκλος της οικονομίας που έχει μία καθοδική πορεία και θα έχει και μία ανοδική πορεία. Βρισκόμαστε στο σημείο της ανοδικής πορείας” είπε ο κ. Μπαρμπουνάκης επικαλούμενος στοιχεία της περσινής διοργάνωσης. Στο τέλος του Φεστιβάλ καταγράφηκε αύξηση των πωλήσεων γύρω στο 10%, υπήρξε άνοδος του αριθμού επισκεπτών και το 60-65% των βιβλίων που αγοράστηκαν, ήταν από γυναικείο αναγνωστικό κοινό.
Ο πρόεδρος του Συνδέσμου Εκδοτών Βόρειας Ελλάδας τόνισε ότι το Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης έδωσε ώθηση στις πωλήσεις βιβλίου τους καλοκαιρινούς μήνες υπογραμμίζοντας ότι η θερινή περίοδος πλέον θεωρείται η καλύτερη για το ελληνικό βιβλίο.
Αφιερωμένο στον Ντίνο Χριστιανόπουλο το 38ο Φεστιβάλ Βιβλίου ΘεσσαλονίκηςΤο 38ο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης είναι αφιερωμένο σε μία σημαντική προσωπικότητα των Γραμμάτων, τον Ντίνο Χριστιανόπουλο, είπε ο κ. Μπαρμπουνάκης. "Πιστεύουμε ότι το οφείλουμε στον Ντίνο Χριστιανόπουλο, ο οποίος τα προηγούμενα χρόνια, όταν το επέτρεπε η υγεία του, ερχόταν στο Φεστιβάλ και μας τιμούσε ιδιαίτερα. Ένας τόσο καταξιωμένος συγγραφέας και ποιητής, "εικόνα" της πόλης και προσωπικότητα που έζησε όλη την ιστορία της, ερχόταν στα εκθετήρια, συνομιλούσε με τους επισκέπτες, τους βιβλιόφιλους και συζητούσε για τη λογοτεχνία, αλλά και για τη Θεσσαλονίκη” τόνισε ο πρόεδρος του Συνδέσμου Εκδοτών Βόρειας Ελλάδας.
Θεματική εκδήλωση για τη ζωή και το έργο του Ντίνου Χριστιανόπουλου διοργανώνεται στις 22 Ιουνίου με ομιλητή τον Θωμά Κοροβίνη, συγγραφέα, τραγουδοποιό, με ποιήματα του Ντίνου Χριστιανόπουλου που θα διαβάσουν ηθοποιοί του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος και με μελοποιημένη ποίησή του, από τους Δημήτρη Νικολούλη και Σάκη Λάιο.
Woodstock: 50 Χρόνια από το μυθικό ΦεστιβάλΜε αφορμή τη συμπλήρωση 50 χρόνων από το Φεστιβάλ Γούντστοκ, ο Σύλλογος Αποφοίτων του ΑΠΘ και ο Σύνδεσμος Εκδοτών Βόρειας Ελλάδας συνδιοργανώνουν το Σάββατο 22 Ιουνίου συναυλία με τραγούδια εκείνης της εποχής, της γενιάς των "λουλουδιών". "Πρόκειται για ιδέα του Συλλόγου Αποφοίτων του ΑΠΘ. Προτείναμε να διοργανώσουμε μία γιορτή, όχι σαν "μνημόσυνο", αλλά μία ζωντανή εκδήλωση, έτσι όπως ήταν το κίνημα που κατέληξε στο Γούντστοκ με το περίφημο Φεστιβάλ" δήλωσε ο δημοσιογράφος Κώστας Μπλιάτκας, ο οποίος έχει την επιμέλεια της εκδήλωσης.
Ήταν η κορύφωση μιας εποχής, της δεκαετίας του '60, της εκτίναξης της ουτοπικής αριστεράς, της σεξουαλικής απελευθέρωσης και της απελευθέρωσης των τεχνών και της εμφάνισης των Beatles και Rollings Stones που έφτιαξαν μουσική για νέους, για οράματα, για εξεγέρσεις, τόνισε ο κ. Μπλιάτκας σημειώνοντας ότι στην εκδήλωση συμμετέχουν ο Πίτερ Γκραμπ, ο οποίος δισκογραφούσε στη Γερμανία στα τέλη του 1960 και στις αρχές του 1970 και ο Νίκος Θεοδωράκης, ντράμερ του Βασίλη Παπακωνσταντίνου και παραγωγός μουσικών εκπομπών, καθώς και νέοι δημιουργοί, αλλά και μέλη συγκροτημάτων που ήταν γνωστά στη Θεσσαλονίκη την εποχή εκείνη.
Ψυχαναλυτικές Προσεγγίσεις της Πολιτικής Ακρότητας στον Λόγο και στην ΤέχνηΤο Φεστιβάλ αρχίζει σήμερα, Παρασκευή 7 Ιουνίου με την εκδήλωση "Ψυχαναλυτικές προσεγγίσεις της πολιτικής ακρότητας στον λόγο και στην τέχνη: Μία περιδιάβαση σε κείμενα, γραφές και ιδέες" με εισηγήτρια και συντονίστρια την Ελένη Καρασαββίδου δοκιμιογράφο, λογοτέχνη και καθηγήτρια στο Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων.
"Η εκδήλωση έχει να κάνει με τον δημοσιογραφικό λόγο, με τη λειτουργία της τέχνης και την ευθύνη του καθενός και της καθεμιάς από εμάς. Η δημοκρατία είναι το πολίτευμα εκείνο, στο οποίο κάθε ερώτηση είναι προσωπική, αφορά τη δική μας συνείδηση και τη δική μας ευθύνη" είπε η κα Καρασσαβίδου χαρακτηρίζοντας το Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης τον μακροβιότερο πολιτισμικό θεσμό της πόλης, "ένα σχολείο συναισθημάτων, εικόνων και λέξεων".
"Η ρητορική μίσους, που απ΄ότι όλα δείχνουν έχει επανακάμψει στον ευρωπαϊκό χώρο και εθνικά, θα βρεθεί στο επίκεντρο της αυριανής εκδήλωσης", ανέφερε ο Γιώργος Τανασκίδης Λαμπρουσάνης,δημοσιογράφος, μέλος της Ένωσης Ευρωπαίων Δημοσιογράφων του Βελγίου (AEJ - Belgium) και της Νεολαίας της Human Rights Watch, ο οποίος θα είναι ομιλητής στην εκδήλωση.
"Ο καθένας μας έρχεται και γίνεται στα social media καταθέτης μιας προσωπικής άποψης. Θα εξετάσουμε τι ακριβώς συμβαίνει με το κομμάτι του ελεύθερου λόγου και τι στην αντιπέρα όχθη, στην ακραία πόλωση και στη διαχείριση ενός λόγου που υποκινεί ακόμη και μάζες για να μπορέσει να υποστηριχθεί θεσμικά μέσα από ακροδεξιές πολιτικές η επίθεση κατά της προσωπικότητας και της διαφορετικότητας. Θα ερευνήσουμε πόσο σημαντικές είναι οι διακριτές χρήσεις των όρων" τόνισε. "Η διαφορετικότητα έχει να κάνει με τον σεξουαλικό προσανατολισμό, με φυλετικές, θρησκευτικές και άλλες διακρίσεις. Διαφέρουμε όλοι μας και αυτή είναι η συμμετοχή μας και η συνεισφορά μας στο μωσαϊκό του πολιτισμού" υπογράμμισε.
Εισήγηση και performance θα κάνει ο Γιάννης Μήτρου, ψυχαναλυτής και διδάσκων στη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ, ο οποίος τόνισε, ότι "στον δημόσιο λόγο βλέπουμε, ότι περισσότερο από ποτέ, λειτουργούμε με ένα περίεργο θυμικό, προσπαθούμε να δημιουργήσουμε μία κατάσταση μίσους απέναντι στον άλλο και όχι συνάντησης. Το μίσος στρέφεται στο δικό μας εγώ, στην δική μας πραγματικότητα και εικόνα" είπε και πρόσθεσε ότι τρεις φοιτητές της Σχολής Καλών Τεχνών, οι οποίοι παρακολούθησαν για πρώτη φορά μάθημα για τη ζωντανή τέχνη θα συμμετάσχουν στην εκδήλωση.
Το 38ο Φεστιβάλ Βιβλίου Θεσσαλονίκης, που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του ΚΘ' Πνευματικού Μαϊου "Πολιτιστική Άνοιξη Θεσσαλονίκης" αρχίζει σήμερα στη Νέα Παραλία στις 18:30.Τα επίσημα εγκαίνια θα γίνουν το Σάββατο 8 Ιουνίου με μουσική εκδήλωση, θεατρική παράσταση και αγιασμό από τον Μητροπολίτη Θεσσαλονίκης Άνθιμο (20.30 -21.30). Το Φεστιβάλ θα υποδέχεται τους επισκέπτες έως τις 23 Ιουνίου από τις 18.30 το απόγευμα έως τις 23.00 το βράδυ και τις Κυριακές και το πρωί από 11.00 έως 14:00.

Πηγή: ΑΠΕ - ΜΠΕ

Σάββατο 4 Μαΐου 2019

Μια «βόλτα» στο ανέκδοτο αρχείο του Νικόλα Άσιμου

Φωτογραφίες, σπάνια χειρόγραφα με στίχους, προσωπικές σημειώσεις, καταγγελίες συνθέτουν την έκθεση «Ελάτε μαζί μας μια βόλτα» που εγκαινιάζεται σήμερα στο «Ρομάντσο» και φέρνει τον κόσμο απ' ευθείας σε επαφή με το σύμπαν του ιδιότυπου καλλιτέχνη, ενώ παράλληλα εμπνέει σύγχρονους εικαστικούς και μουσικούς.

«ΜETAFURFURIES ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ Ελάτε μαζί μας μια βόλτα Θα σας ανοίξουνε τα μάτια», έγραφε στο πλακάτ ο Νικόλας Ασιμος. Καλλιτέχνης δρόμου στα Εξάρχεια έστηνε, στις αρχές της δεκαετίας του '80, τα αυτοσχέδια συμβάντα του, τις περφόρμανς του όπως λέμε όλοι σήμερα. Η ασπρόμαυρη φωτογραφία σώζεται και υπήρξε έμπνευση, κατά κάποιο τρόπο, για μια «βόλτα» στον κόσμο του Ασιμου.
Μαζί με ορισμένες ακόμα σπάνιες, χειρόγραφα με στίχους, προσωπικές σημειώσεις και σελίδες με την κοσμοθεωρία του για τους ανθρώπους, καταγγελίες, η δήλωση του 105 που ζητάει να μην αναγράφεται θρήσκευμα στην ταυτότητά του, η 8σέλιδη επιστολή που συνέταξε για τον διευθυντή της «Ελευθεροτυπίας» Σεραφείμ Φυντανίδη μετά τη συνέντευξή του (από τις σπάνιες και ιστορική πλέον) που έδωσε στον Γιώργο Βιδάλη τον Μάη του 1987, λιγότερο από έναν χρόνο πριν βάλει τέλος στη ζωή του, αφίσες από τις συναυλίες του με ολόκληρα κείμενα περιλαμβάνονται στο ανέκδοτο αρχείο με ντοκουμέντα της προσωπικής ζωής του Νικόλα Ασιμου (20/8/1949 Θεσσαλονίκη - 17/3/1988 Εξάρχεια). Παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην έκθεση «Ελάτε μαζί μας μια βόλτα» που ξεκινάει σήμερα στο «Ρομάντσο», με πρόθεση να έρθει το κοινό απ' ευθείας σε επαφή με το σύμπαν του ιδιότυπου καλλιτέχνη.
Με καταβολές από το θέατρο, ταλαντούχος μουσικός με κοινωνική συνείδηση, πολιτική σκέψη και θέση, οργισμένος και τρυφερός ποιητής, ανένταχτος σε καλλιτεχνικά ρεύματα και πολιτικά κόμματα, αυθεντικός, διαβασμένος και «αγνός», όπως λένε πολλοί απ' όσους τον γνώρισαν, έμελλε να διαγράψει έναν λαμπρό κύκλο. Και επειδή ήταν ενάντια σε οποιοδήποτε κατεστημένο, η εποχή του τού γύρισε την πλάτη. Αναγνωρίστηκε μετά θάνατον και αγνοήθηκε η επιθυμία του «παρακαλώ τους δημοσιογράφους κι άλλους έξυπνους να μην ασχοληθούν μαζί μου γιατί δεν ξέρουν».
Την εκφράζει και στη συνέντευξή του («Ελευθεροτυπία» 11/5/1987): «Εχω γίνει γήπεδο και παίξανε όλοι στο κορμί μου και στο μυαλό μου είναι όλα τα παιχνίδια των αιώνων, αλλά η πνοή μου θα γενεί το ηφαίστειο της βροχής. Κι έχω μια τελευταία επιθυμία. Γιατί ένας πολέμαρχος πάντα την έχει: Αν με σκοτώσει κάποιος, γιατί δεν πρόκειται να σκοτωθώ μονάχος, ούτε ν’ αυτοκτονήσω, όπως προσπάθησαν μερικοί να με δηλητηριάσουν πληρώνοντας τους απατεώνες γιατρούς τους, θέλω να με ξεχάσετε όλοι. Κι ούτε ποτέ ν’ αναφέρετε το όνομά μου, γιατί δεν θέλω καμία στρέβλωση και καμία δολοφονία στο όνομά μου».Η έκθεση του αρχείου του φωτίζει απ' ευθείας τον Ασιμο, όπως λέει στην «Εφ.Συν.» ο εμπνευστής και διοργανωτής της, ο Φώτης Καραγεωργίου.
«Θέλω να φέρω τον κόσμο σε επαφή με το αρχείο του, όχι με μύθους, αδικίες και μυθολογίες που δεν βασίζονται πουθενά. Εχουν γραφτεί και ειπωθεί πολλά. Η έκθεση είναι το εργαστήριο της τελευταίας περιόδου, από το 1983 μέχρι το τέλος της ζωής του. Περιλαμβάνει χειρόγραφα όπου εκτός από γνωστά τραγούδια του, "Ο Μπαγάσας", "Αγαπάω και αδιαφορώ", "Καταρρέω", υπάρχουν πολλά άγνωστα και ανέκδοτα υπό μορφή στίχων, σημειώσεις, διορθώσεις, σκέψεις, η αντίληψή του για τους ανθρώπους, για τη βόλτα, ή καταγγελίες "ο τάδε με κορόιδεψε" ή "με εξαπάτησε"».Ολα βρέθηκαν στο τελευταίο σπίτι-μαγαζί του στην οδό Καλλιδρομίου 55, διασώθηκαν από τον αδελφό του Δημήτρη Ασημόπουλο που τα παραχώρησε για την έκθεση μαζί με τη σύμφωνη γνώμη της κόρης του, Λίλιαν Χαριτάκη-Ασιμου.

«Δεν πρόκειται για αφιέρωμα. Πρωτίστως με ενδιέφερε να αναδειχθεί η πολύπλευρη ενασχόλησή του με την τέχνη και οι θέσεις του. Το σκέφτομαι από το 2013. Στα Εξάρχεια μύριζε πολύ Ασιμο η κατάσταση της εποχής. Κοινωνικοπολιτικά μου θύμιζε ότι διεκδικούσε και ο ίδιος, τον τρόπο που έγραφε να αντισταθούμε, να μιλήσουμε για πράγματα που γίνονται για εμάς χωρίς εμάς. Τελικά τα πράγματα ωρίμασαν για να γίνει η έκθεση τώρα».

Με αφορμή το αρχείο, δημιουργούν και εκθέτουν εγκαταστάσεις, χαρακτικά, επίτοιχα, εγκατάστασεις-περφόρμανς, video art οι 15 εικαστικοί καλλιτέχνες: Μαρία Ανδρέου, Φίλιππος Βασιλείου, Αλέκος Βέργης, Αλέξανδρος Βούτσας, Θωμάς Γαλάτος, Αλεξάνδρα Δαμιράλη, Εριόν Καπάι, Φώτης Καραγεωργίου, Σοφία Κοσμίδου, Αντόν Κουσμίτσεβ, Αιμιλία Παπαφιλίππου (έγραψε και το κείμενο του καταλόγου), Χριστίνα Παπαφιλίππου, Δημήτρης Πουλικάκος, Νίκος Σταθόπουλος, Λίλιαν Χαριτάκη-Ασιμου.

Συναυλίες

Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της ΑΣΚΤ και η διοργάνωση περιλαμβάνει συναυλίες (3-4/5, 15/5) με εξαιρετικούς καλλιτέχνες.

 3/5

Mανώλης Κουτσονάνος
Γιώργος Μπίλιος
Adedeji Adetayo & Monique Kabasele
Mode Plaga
4/5
Δημήτρης Πουλικάκος & Νίκος Σπυρόπουλος
Ανδρέας Γκομόζιας & Δημήτρης Πολύτιμος
Vasilis Giaslakiotis-Dretta
Guest: Χαΐνης Δημήτρης Αποστολάκης, Φοίβος Δεληβοριάς
15/5
Αγγελική Τουμπανάκη
One Nation Underground
The Interchange Jazz Trio
Guest: Γιάννης Χαρούλης
Info: 3-15 Μαΐου, Bios-Ρομάντσο, Αναξαγόρα 3. Είσοδος στις εκθέσεις δωρεάν. Συναυλίες: 7€, έναρξη 20.30.

Παρασκευή 26 Απριλίου 2019

Το Ίδρυμα Ωνάση δημοσιεύει την ψηφιακή συλλογή του αρχείου Καβάφη


Είχατε ποτέ φανταστεί ότι θα μπορούσατε να βρείτε στο διαδίκτυο χειρόγραφα, φωτογραφίες, κείμενα ημερολογιακού χαρακτήρα και προσωπικά αντικείμενα του Κ. Π Καβάφη; Το Ίδρυμα Ωνάση ψηφιοποίησε περισσότερα από 2.000 αρχειακά τεκμήρια που είναι πλέον διαθέσιμα σε όλους στην ψηφιακή συλλογή του αρχείου Καβάφη και σύντομα θα εγκαινιάσει έναν χώρο στο κέντρο της Αθήνας που θα φιλοξενεί τη βιβλιοθήκη του αλεξανδρινού ποιητή, δημιουργώντας ένα οικιστικό τρίγωνο πολιτισμού και παιδείας στο κέντρο της Αθήνας που θα περιλαμβάνει το Αρχείο Καβάφη, την Ωνάσειο Βιβλιοθήκη, αλλά και το κτίριο του Onassis AiR. Μπορείτε να επισκεφθείτε την ψηφιακή συλλογή του Αρχείου Καβάφη εδώ.
Το αρχείο Καβάφη περιήλθε στη διαχείριση του Ιδρύματος Ωνάση στα τέλη του 2012, εξασφαλίζοντας την παραμονή του στην Ελλάδα και αποφεύγοντας ενδεχόμενο κατακερματισμό του. Σκοπός του αρχείου Καβάφη είναι η προστασία του αρχειακού υλικού που συνδέεται με τον κορυφαίο ποιητή, στόχος ήταν και παραμένει η ανοιχτότητα και η ελεύθερη πρόσβασή του σε κοινό και ερευνητές, καθώς και η διάδοση του διεθνούς χαρακτήρα της ποίησης του Αλεξανδρινού ποιητή, ύστερα από την ψηφιοποίηση και εκ νέου τεκμηρίωσή του στα ελληνικά και στα αγγλικά.
Ο K. Π. Καβάφης, παράλληλα με την έντυπη κυκλοφορία των ποιημάτων του σε τεύχη, συνήθιζε να προσφέρει σε φίλους χειρόγραφα αντίγραφα. Η καλλιγραφική κληρονομιά της γραφής του είναι μοναδική για τα ελληνικά γράμματα, καθώς μέσω αυτής διασώζεται η φθίνουσα διδασκαλία της καλλιγραφίας. Ο σχεδιασμός της γραμματοσειράς του Κ. Π. Καβάφη είναι βασισμένος στο Τετράδιο Σεγκόπουλου. Τον σχεδιασμό ανέλαβε η Ελληνική Ψηφιακή Τυποθήκη και οι γραφίστες Γιάννης Καρλόπουλος και Βασίλης Γεωργίου. 
Η ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΑΡΧΕΙΟΥ
Ανάμεσα στα αρχειακά τεκμήρια συγκαταλέγονται χειρόγραφα καβαφικών ποιημάτων καθώς και έντυπες αυτοσχέδιες εκδόσεις αλλά και πεζά λογοτεχνικά κείμενα, άρθρα και μελέτες του ποιητή. Εντοπίζονται επίσης μεταφράσεις ποιημάτων καθώς και σημειώσεις λογοτεχνικού και προσωπικού χαρακτήρα, όπως και το προσωπικό αρχείο του ποιητή, το οποίο περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, πλούσια αλληλογραφία, κείμενα ημερολογιακού χαρακτήρα και φωτογραφίες. Ξεχωριστή ενότητα αποτελεί το αρχείο Αλέκου και Ρίκας Σεγκοπούλου στο οποίο περιλαμβάνεται υλικό σχετικό με τον ποιητή, καθώς και το αρχείο της «Αλεξανδρινής Τέχνης», του περιοδικού που διηύθυνε ο Α. Γ. Συμεωνίδης και η Ρίκα Σεγκοπούλου, με την συχνή καθοδήγηση του Κ. Π. Καβάφη.
Το βασικό τμήμα του αρχείου κληροδοτήθηκε το 1933 στον Α. Σεγκόπουλο από τον Κ. Π. Καβάφη, ο οποίος δεν είχε αφήσει φιλολογική διαθήκη που να υποδεικνύει τον τρόπο διαχείρισής του. Ο Σεγκόπουλος αρχικά το διαχειρίστηκε μαζί με την πρώτη του σύζυγο Ρίκα Σεγκοπούλου-Αγαλλιανού, ενώ μετά τον θάνατό του το κληροδότησε στη δεύτερη σύζυγό του Κυβέλη. Το 1948 ο καβαφιστής Μιχάλης Περίδης θα πιστοποιήσει την ύπαρξή του με το βιβλίο «Ο βίος και το έργο του Κωνστ. Καβάφη».
Το 1969 η κυριότητα του αρχείου πέρασε στον κορυφαίο νεοελληνιστή Γ. Π. Σαββίδη, ο οποίος το αποκατέστησε σε μεγάλο βαθμό, ανακτώντας χειρόγραφα και άλλο υλικό που είχε αποσπαστεί, προχωρώντας στη σταδιακή έκδοση υλικού με τη βοήθεια άλλων φιλολόγων (ήδη τον Ιανουάριο του 1963, σε συνεργασία με τον Β. Π. Παναγιωτόπουλο, είχε ξεκινήσει τη φωτογράφισή του). Μετά το 1995 το αρχείο διαχειρίστηκε ο Μανόλης Σαββίδης, ο οποίος το εντάσσει στο υλικό του Σπουδαστηρίου Νέου Ελληνισμού, εμπλουτίζοντάς το επίσης με έντυπες και ηλεκτρονικές εκδόσεις.
Το όραμα του Ιδρύματος Ωνάση για το αρχείο Καβάφη, το οποίο αποκτήθηκε το 2012, ταυτίζεται με την ελεύθερη πρόσβαση σε αυτό και την ενίσχυση της αρχειακής εκπαίδευσης. Στην κατεύθυνση αυτή εντάσσεται ο σχεδιασμός και η υλοποίηση μιας ανοιχτής σε όλους ψηφιακής συλλογής.
Η ψηφιακή αναπαραγωγή του πρωτότυπου αρχειακού υλικού ολοκληρώθηκε το 2017 (11.086 λήψεις). Την ίδια χρονιά ψηφιοποιήθηκαν και τα 158 μικροφίλμ τα οποία απεικονίζουν τη φωτογράφιση του αρχείου, που πραγματοποιήθηκε το 1963 από τον μεγάλο νεοελληνιστή Γ. Π. Σαββίδη (4.741 λήψεις). Η πολιτική που ακολουθείται επιτρέπει την πλήρη ανοιχτή πρόσβαση και διάθεση για το σύνολο του ψηφιοποιημένου υλικού, σύμφωνα με διεθνώς προσδιορισμένους όρους. Η πλήρης περιγραφή και τεκμηρίωση του αρχειακού υλικού επιτρέπει την καλύτερη δυνατή πλοήγηση στο ψηφιοποιημένο αρχείο καθώς και την αξιοποίησή του μέσω των νέων τεχνολογιών.
Το Αρχείο Καβάφη υποστηρίζει ένα σύνολο εκπαιδευτικών προγραμμάτων που απευθύνονται στην ελληνική και τη διεθνή επιστημονική κοινότητα, στο ευρύ κοινό και σε εφήβους. Σε αυτό το πλαίσιο δράσεων εντάσσεται από το καλοκαίρι του 2017 το Διεθνές Θερινό Σχολείο Καβάφη (International Cavafy Summer School), η πρώτη ετήσια διοργάνωση αποκλειστικά αφιερωμένη στον Κ. Π. Καβάφη και το έργο του, όπου συμμετέχουν Έλληνες και ξένοι ερευνητές. Στην ίδια κατεύθυνση έχουν διοργανωθεί μέχρι σήμερα ερευνητικά σεμινάρια, εκπαιδευτικές δράσεις για ενήλικες και εργαστήρια για μαθητές δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης στο πλαίσιο της ενότητας «Ο Καβάφης πάει σχολείο».
Το Ίδρυμα έχει απονείμει επίσης υποτροφίες σε υποψηφίους στον τομέα των καβαφικών σπουδών, στο πλαίσιο του Προγράμματος Υποτροφιών του προς Έλληνες και Αλλοδαπούς, και προτίθεται να συνεχίζει να προκηρύσσει και τα επόμενα χρόνια υποτροφίες στον ίδιο τομέα, με σκοπό την ενίσχυση των καβαφικών σπουδών και τη διασύνδεσή τους με άλλους συναφείς επιστημονικούς τομείς.
Παράλληλα, εμπιστεύεται την επιμέλεια και τον σχεδιασμό δράσεων σε εννεαμελή επιστημονική επιτροπή, όπου συμμετέχουν διακεκριμένοι πανεπιστημιακοί και ερευνητές του καβαφικού έργου.
Την επιτροπή απαρτίζουν:
Karen Emmerich, Επίκουρη Καθηγήτρια Συγκριτικής Λογοτεχνίας, Πανεπιστήμιο Πρίνστον Constanze Güthenke, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Ελληνικής Λογοτεχνίας, Τμήμα Κλασικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Οξφόρδης
Gonda Van Steen, Καθηγήτρια στην Έδρα Κοραή Νεολληνικής και Βυζαντινής Ιστορίας, Γλώσσας και Λογοτεχνίας, Τμήμα Κλασικών Σπουδών, King’s College Λονδίνο Στάθης Γουργουρής, Καθηγητής Συγκριτικής Λογοτεχνίας, Κοινωνικών Σπουδών και Κλασικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Κολούμπια
Τάκης Καγιαλής, Καθηγητής Νεοελληνικής Φιλολογίας, Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων
Αμαλία Παππά, Αναπληρώτρια διευθύντρια των Γενικών Αρχείων του Κράτους, Προϊσταμένη του Τμήματος Βιβλιοθήκης & Αναγνωστηρίου Γενικά Αρχεία του Κράτους – Κεντρική Υπηρεσία
Διομήδης Σπινέλλης, Καθηγητής στο Τμήμα Διοικητικής Επιστήμης και Τεχνολογίας, Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Ερασμία Λουίζα Σταυροπούλου, Ομότιμη Καθηγήτρια Νεοελληνικής Φιλολογίας, Εθνικό & Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών
Μιχάλης Xρυσανθόπουλος, Καθηγητή Γενικής και Συγκριτικής Γραμματολογίας, Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης.